1. Dove vanno le foto in location
La maggior parte dei marketplace chiede nell’immagine principale il prodotto da solo su uno sfondo semplice, di solito bianco, e ammette foto d’ambiente e indossate nelle immagini aggiuntive. Mantenga semplice la prima immagine e usi le foto in location dalla seconda in poi, sul Suo negozio e sui social.
Google Merchant Center accetta immagini generate con l’IA in image_link, additional_image_link e lifestyle_image_link, e chiede ai venditori di conservare i metadati incorporati che le indicano come generate con l’IA.
2. Un luogo per collezione
Una collezione fotografata in un unico luogo si legge come una campagna: scogli sul mare per il lino estivo, una strada di città per i capispalla, la terrazza di un caffè per la maglieria. Cambiare luogo a ogni prodotto fa sembrare una pagina di categoria una ricerca in un archivio di foto.
3. Scegliere la luce, mantenere il colore
Ora d’oro, luce del mattino e cielo nuvoloso creano atmosfere diverse. La luce calda può far sembrare il nero marrone e il bianco panna: confronti quindi ogni risultato con il capo prima di pubblicare. Il colore nella foto è quello che l’acquirente si aspetta di ricevere.
4. Pose che appartengono al luogo
Il modello si siede sugli scogli, si appoggia alla ringhiera del pontile o cammina per strada: una posa che usa il luogo sembra una campagna, una posa da studio incollata in un paesaggio no. Mostri lo stesso modello in più pose nello stesso luogo, perché una scheda prodotto si legga come un unico shooting.
5. Accessori che non coprono mai il prodotto
Occhiali da sole, un orologio o una piccola borsa completano il look. Restano fuori dal prodotto: niente indossato sopra, niente che nasconda una tasca o una stampa e nessun logo in concorrenza con il Suo.
Dove si colloca un’immagine in location nel set di immagini
La prima immagine, semplice, dice che cos’è il prodotto; una seconda angolazione, il retro e un primo piano dicono com’è fatto. Un’immagine in location dice come si indossa il capo e a che tipo di giornata appartiene, e si legge con più chiarezza dopo le viste semplici. Di solito una o due per prodotto bastano a portare quel messaggio; a un set fatto soltanto di scene mancano la luce uniforme e la figura intera di una vista semplice.
Tra le immagini in location, un’inquadratura a figura intera viene prima di una più ravvicinata. Prova virtuale può consegnare più pose dello stesso modello nello stesso luogo come un unico set di campagna. La scena può essere ordinata come quadrato, in due formati verticali, come story verticale o come banner largo: un’immagine per la testata di un negozio viene quindi composta in quella forma e non ritagliata da un’immagine d’inserzione.
Le scene e le opzioni di luce disponibili
Prova virtuale elenca sei location: scogli in riva al mare, pontile in legno, strada di città, borgo mediterraneo, terrazza di un caffè e giardino. L’indicazione descrive ciascuna come un luogo preciso e chiede che nella scena non ci siano altre persone. La luce ha quattro impostazioni: la luce della scena, mattina, ora d’oro e cielo nuvoloso. Ogni location ha una luce propria, e una luce scelta la sostituisce. L’impostazione della luce si usa soltanto con queste sei location.
A un luogo che non è nell’elenco si arriva in due modi. Prova virtuale accetta un’immagine di sfondo caricata: l’indicazione chiede allo strumento di rispettarne la prospettiva, l’orizzonte e la direzione della luce e di non ridisegnarla né cambiarne lo stile. Canvas non ha un elenco di scene né impostazioni per modello, taglia o posa; la scena è scritta con le parole del venditore, e fino a due immagini di riferimento possono mostrare l’ambiente, la luce e l’atmosfera.
Che cosa controllare in un’immagine in location prima di pubblicare
Il colore viene per primo, perché la luce in esterno non è mai neutra: un sole basso spinge tutto verso l’arancione, un cielo nuvoloso verso il grigio azzurro. L’indicazione dichiara che la luce naturale non deve cambiare il colore vero, la fantasia o il materiale del prodotto, e il risultato va comunque confrontato con il capo alla semplice luce del giorno e con l’immagine da studio dello stesso prodotto, perché chi compra passa dall’una all’altra.
Cerchi poi tutto ciò che copre il prodotto: una mano in tasca, i capelli sopra una cucitura della spalla, le braccia incrociate su una stampa sul petto. Con gli accessori attivati, l’indicazione li tiene separati dal prodotto: nessuno indossato sul prodotto, sopra o davanti a esso, e nessuno che mostri un logo o del testo. Infine controlli il contatto con il luogo: i piedi a terra, con un’ombra che cade nella stessa direzione delle altre nella scena.
Lista di controllo
- Prima immagine semplice; foto in location dalla seconda in poi
- Un solo luogo per tutta la collezione
- Colore confrontato con il capo in ogni luce
- Pose che usano il luogo, lo stesso modello in tutto il set
- Accessori accanto al prodotto, mai sopra
Fonti
Verificato il 24 settembre 2026. Le regole cambiano; il riferimento finale sono le pagine ufficiali.